Arrangeur

Arrangeur

Ein Arrangeur ist eine Person, die musikalische Stücke umgestaltet, neu interpretiert oder neu arrangiert. Der Arrangeur nimmt bestehende Musikkompositionen und passt sie an, indem er beispielsweise die Instrumentierung ändert, Harmonien hinzufügt oder Melodien neu gestaltet, um eine bestimmte Stimmung oder einen bestimmten Effekt zu erzeugen. Arrangeure arbeiten oft im Bereich der Musikproduktion, insbesondere in Genres wie Jazz, Pop, und Orchestermusik. Sie können mit verschiedenen Ensembles, Musikern oder Orchestern zusammenarbeiten, um die gewünschte Klanglandschaft zu schaffen.

Ausbildung

Die Ausbildung eines Arrangeurs kann auf verschiedene Arten erfolgen und hängt von den individuellen Interessen, Fähigkeiten und Zielen ab. Hier sind einige grundlegende Schritte und Elemente, die typischerweise in der Ausbildung eines Arrangeurs enthalten sind:

Musikalische Grundlagen

Eine solide Grundlage in Musiktheorie, Gehörbildung und Instrumentation ist entscheidend. Das Verständnis von Tonleitern, Akkorden, Harmonien, Rhythmen und anderen musikalischen Elementen ist für einen Arrangeur unerlässlich.

Instrumental- und Vokalstudium

Ein Arrangeur sollte mindestens ein Instrument beherrschen, um die technischen Aspekte des Arrangierens besser verstehen zu können. Es ist auch hilfreich, Erfahrung im Vokalgesang zu haben, um Arrangements für Gesangsstimmen schreiben zu können.

Studium bestehender Arrangements

Das Studium und die Analyse von Arrangements in verschiedenen Stilen und Genres ist wichtig, um ein Verständnis dafür zu entwickeln, wie verschiedene Instrumente zusammenarbeiten und wie Arrangements aufgebaut sind.

Komposition und Orchestration

Kurse oder Studienprogramme, die sich mit Komposition und Orchestration befassen, können dabei helfen, das Handwerk des Arrangierens zu erlernen. Dies beinhaltet das Schreiben von Melodien, das Erstellen von Harmonien und das Anordnen von Instrumenten für maximale Wirkung.

Praktische Erfahrung

Praktische Erfahrung ist entscheidend, um ein erfolgreicher Arrangeur zu werden. Dies kann durch das Arrangieren von Musik für Schulbands, Chöre, Ensembles oder andere Gruppen sowie durch die Zusammenarbeit mit anderen Musikern und Produzenten erreicht werden.

Technologie und Aufnahmetechniken

Die Kenntnis von Musiksoftware und Aufnahmetechniken ist heutzutage besonders wichtig. Ein Arrangeur sollte in der Lage sein, MIDI-Sequenzen zu erstellen, digitale Notensatzprogramme zu verwenden und grundlegende Kenntnisse über Audioaufnahme und -bearbeitung zu haben.

Feedback und Weiterentwicklung

Es ist wichtig, kontinuierlich Feedback von Mentoren, Lehrern und Kollegen einzuholen, um sich weiterzuentwickeln und zu verbessern. Dies kann durch formelle Studiengänge, Workshops, Masterclasses oder informelle Zusammenarbeit mit anderen Musikern geschehen.

Die Ausbildung eines Arrangeurs ist oft ein lebenslanger Prozess, der kontinuierliches Lernen und Wachstum erfordert. Es gibt keine festgelegte Route, um Arrangeur zu werden, aber eine Kombination aus formeller Ausbildung, praktischer Erfahrung und persönlichem Engagement ist entscheidend für den Erfolg in diesem Bereich.

Welchen Anteil trägt ein Arrangeur an einem Werk?

Der Anteil der Werke eines Arrangeurs bezieht sich darauf, wie viel Einfluss der Arrangeur auf eine musikalische Komposition hat. Dies kann von Fall zu Fall variieren und hängt von verschiedenen Faktoren ab, wie zum Beispiel:

Ursprüngliches Material

Manchmal kann ein Arrangeur eine bereits bestehende Komposition nehmen und sie nur leicht anpassen, indem er zum Beispiel die Instrumentierung ändert oder einige Harmonien hinzufügt. In solchen Fällen könnte der Anteil des Arrangeurs am Gesamtergebnis geringer sein.

Kreative Freiheit

In anderen Fällen kann ein Arrangeur viel kreativen Freiraum haben, um das ursprüngliche Material stark zu verändern und es in eine völlig neue Richtung zu lenken. Hier wäre der Anteil des Arrangeurs am Ergebnis viel größer.

Zusammenarbeit

Oft arbeiten Arrangeure eng mit Komponisten, Musikern oder Produzenten zusammen. Der Anteil des Arrangeurs kann davon abhängen, wie stark diese Zusammenarbeit ist und wie viel Einfluss der Arrangeur auf die endgültige Version des Werkes hat.

Verträge und Vereinbarungen

In einigen Fällen können vertragliche Vereinbarungen oder Lizenzierungen den Anteil des Arrangeurs an den Einnahmen oder an der Anerkennung der fertigen Arbeit festlegen.

Es gibt also keine feste Regel für den Anteil eines Arrangeurs an einem Werk, da dies von verschiedenen Faktoren abhängt und von Fall zu Fall unterschiedlich sein kann.

Bekannte Arrangeure in verschiedenen Musikgenres – einige Beispiele

Nelson Riddle

Ein bekannter Arrangeur und Orchesterleiter, der für seine Arbeit mit Künstlern wie Frank Sinatra und Ella Fitzgerald berühmt ist. Riddle war maßgeblich an der Entwicklung des sogenannten “Swingin’ Hollywood Sound” beteiligt.

Quincy Jones

Eine ikonische Figur in der Musikbranche, der als Arrangeur, Produzent und Komponist gearbeitet hat. Quincy Jones hat mit zahlreichen Größen der Musikwelt zusammengearbeitet, darunter Michael Jackson, Frank Sinatra, Ray Charles und viele mehr.

Billy Strayhorn

Ein Arrangeur und Komponist, der eng mit Duke Ellington zusammengearbeitet hat. Strayhorn war bekannt für seine einfallsreichen und raffinierten Arrangements im Jazz.

George Martin

Als Produzent der Beatles wurde George Martin auch für seine Arbeit als Arrangeur anerkannt. Er half dabei, die einzigartigen Klanglandschaften der Beatles-Alben zu gestalten.

Don Sebesky

Ein Arrangeur und Komponist, der für seine Arbeit im Bereich des Jazz und der Orchestermusik bekannt ist. Sebesky hat mit vielen renommierten Künstlern zusammengearbeitet und zahlreiche Alben arrangiert.

Henry Mancini

Ein weiterer legendärer Arrangeur und Komponist, der für seine Arbeit an Filmmusik bekannt ist. Mancini schuf unvergessliche Arrangements für Filme wie “The Pink Panther” und “Breakfast at Tiffany’s”.

Robert Russell Bennett

Ein Arrangeur und Komponist, der für seine Arbeit im Bereich der Broadway-Musik bekannt ist. Bennett arrangierte und orchestrierte viele berühmte Broadway-Shows, darunter “My Fair Lady” und “South Pacific”.

Diese Liste ist keineswegs erschöpfend, aber sie gibt einen Einblick in einige der bekanntesten Arrangeure und ihre Beiträge zur Musikgeschichte.

Bekannte Arrangeure für Orchester und Big Band

Für Orchester und Big Bands gibt es eine Vielzahl bekannter Arrangeure, die oft eng mit berühmten Ensembles oder Künstlern zusammenarbeiten. Hier sind einige bekannte Arrangeure in diesen Bereichen:

Nelson Riddle

Wie bereits erwähnt, war Riddle nicht nur für seine Arbeit mit Gesangskünstlern bekannt, sondern arrangierte auch für Orchester, darunter das Nelson Riddle Orchestra.

Gordon Goodwin

Ein zeitgenössischer Arrangeur, der für seine Arbeit mit der Big Band “Gordon Goodwin’s Big Phat Band” bekannt ist. Goodwin ist für seine energiegeladenen und anspruchsvollen Arrangements bekannt.

Tommy Dorsey

Neben seiner Arbeit als Bandleader war Tommy Dorsey auch ein talentierter Arrangeur, der für das Tommy Dorsey Orchestra sowie für andere Big Bands seiner Zeit arrangierte.

Count Basie

Obwohl Basie vor allem als Pianist und Bandleader bekannt ist, war er auch ein bedeutender Arrangeur für sein berühmtes Count Basie Orchestra. Seine Arrangements halfen, den unverwechselbaren Sound der Basie-Band zu prägen.

Bill Holman

Ein Arrangeur und Komponist, der für seine Arbeit im Bereich des Modern Jazz und der Big-Band-Musik bekannt ist. Holman arrangierte für viele renommierte Big Bands und Jazzensembles.

Thad Jones

Ein weiterer bedeutender Arrangeur und Komponist im Bereich der Big-Band-Musik. Thad Jones arrangierte für die Thad Jones/Mel Lewis Big Band und prägte deren Sound maßgeblich.

Sammy Nestico

Ein Arrangeur, der für seine Arbeit mit der Count Basie Big Band sowie mit der Airmen of Note Big Band der United States Air Force bekannt ist. Nestico schuf viele beliebte Arrangements im Big-Band-Stil.

Diese Liste stellt nur eine kleine Auswahl dar und es gibt viele weitere talentierte Arrangeure, die einen bedeutenden Beitrag zur Welt der Orchester- und Big-Band-Musik geleistet haben.